
Afterbody2.5 (2025)
국립현대미술관 다원예술 2024 쇼케이스 코펜하겐
MMCA Performing Arts 2024 Showcase Copenhagen
Venue: Art Hub Copenhagen, Denmark
Dates: 04.04. 2025.
기획, 안무, 출연: 김수화
드라마투르그: 제이웨이 린
기술 디자인/제작: 신교명
Concept, Choreography, Performance: Kim Suhwa
Dramaturg: Jye-Hwei Lin
Technical Design/Production: Shin Gyomyung
Afterbody2.0 (2024)
서울 문화비축기지 T1 파빌리온
Venue:Culture Tank Pavilion, Seoul
Dates: 12.06.~07. 2024.
기획, 안무, 출연: 김수화
공동창작: Jye-Hwei Lin
기술디자인, 제작: 신교명
공간디자인, 설치: 허성범(건축적사무소)
사운드디자인, 오퍼레이션: 김동용(끄고키고)
행정: 김윤아
글: 한수민, 하라은
기록촬영: 강민정(엠콜렉티브)
주최, 주관: 김수화
후원: 서울문화재단 예술창작활동지원사업
Concept, choreography, performing: Kim Suhwa
Co-creation Jye-Hwei Lin
Technical design, creation: Gyomyung Shin
Space design, installation: Sungbum Heo
Sound design, operation: Dongyong Kim
Production assistance: Sawyer Lee
Administrative Operations: YoonA Kim
Promotion design: Ingee Chung
Text(Review): Sumin Han, Hara Eun
Image archive: Minjeong Kang
Production hosted by Kim Suhwa
Supported by Seoul Foundation For Arts and Culture
Afterbody1.0 (2024)
국립현대미술관 다원예술 2024 쇼케이스
MMCA Performing Arts 2024 Showcase
Venue: MMCA B1, Multi-Project Hall Lobby
Dates: 09.04.~05.2024.
기획, 안무, 출연: 김수화
드라마투르그: 제이웨이 린
기술 디자인/제작: 신교명
Concept, Choreography, Performance: Kim Suhwa
Dramaturg: Jye-Hwei Lin
Technical Design/Production: Shin Gyomyung

Afterbody2.5 (2025)




Afterbody refers to the rear section of an aircraft responsible for stability and directional control. Borrowing this aeronautical term, the performance also imagines an after-body: a body extending beyond its physical boundaries into an invisible electromagnetic environment. The performer's body reaches beyond itself, imagining forms of existence that remain imperceptible, as well as possible futures and pasts.
Throughout the performance, Wi-Fi signals continuously circulate through the space. Custom-built devices detect fluctuations in signal strength and trigger pre-composed sounds, making an otherwise imperceptible electromagnetic environment audible. As the performer, audiences, architecture, weather, and other material conditions continuously reshape the wireless field, the performance space itself becomes an invisible choreography. Rather than treating Wi-Fi as a communication technology, Afterbody approaches it as an environment where bodies continuously affect one another. Within this landscape, the performer resonates with invisible frequencies while imagining migratory birds and other species that navigate through electromagnetic fields, as well as signals travelling beyond the Earth.
Afterbody는 항공기 후면 아래에서 방향과 균형을 조정하는 구조를 의미한다. 이 작업은 그 항공공학적 용어를 차용하는 동시에, 신체 이후(after-body)를 상상한다. 퍼포머의 신체는 물리적 경계를 넘어 보이지 않는 전자기적 환경으로 확장되고, 아직 감각되지 않는 존재 방식과 미래와 과거에 대해 상상한다.
공연이 일어나는 공간에는 Wi-Fi 신호가 흐르고 있다. 작가가 제작한 장치는 신호 세기의 변화를 감지할 때마다 미리 구성된 소리를 재생하며, 이는 인간이 감각할 수 없었던 전자기적 환경을 청각적으로 드러낸다. 퍼포머와 관객의 움직임, 건축, 날씨 등 공간을 이루는 모든 물질적 요소는 이 보이지 않는 환경을 함께 변화시키며, 공연 공간 전체는 보이지 않는 안무 그 자체로 변모한다. 이 작업은 Wi-Fi 를 단순한 통신 기술이 아니라 여러 몸들이 서로에게 영향이 되는 하나의 환경으로 바라본다. 퍼포머는 그 안에서 보이지 않는 주파수에 공명하며, 전자기장을 따라 이동하는 철새와 생명체, 그리고 지구 너머를 향해 이동하는 신호들을 상상한다.

Afterbody2.0 (2024)
The accessibility of information is abundant, and we are more easily connected than ever before. But how is it that we so quickly come to believe in things we cannot sense? And just as quickly, how can we forget them? Rather than seeking certainty, I yearn to become a body that revels in unpredictability and embraces the ability to lose my way. Can I become a body that gazes into the dense void, drifts in new directions rather than forward, and resonates with scattered vibrations?
시공간이 제거된 초월적인 정보 교환이 가능함에도 불구하고 이상하게 채워지지 않는, 절단된 확신에 대해 의문을 제기한다. 나아가 불확실성과 예측 불가능성을 만끽하며 길을 잃을 수 있는 능력을 갈구하는 몸이 되기를 꿈꾼다. 가득 차 있지만 비어있는 침묵의 공간에서 가득찬 허공을 응시하며 비로소 주변을 볼 수 있을 때까지, 비로소 주변이 나를 보게 될 때까지. 정면만을 향하는 광속의 이동이 아니라 산재한 진동들과 조율하며 더 이상 앞으로 나아가지 않아도 되는 또다른 방향을 찾을 수 있을까.

































